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该吃盐了。

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换了安卓机,比起苹果那种看不到背景,只能把人脸往缝里塞的app图标排版,这边的简直是小天使!终于可以好好欣赏背景了,叹…壁纸是Re°太太id=1243903

眼睁睁的看着肋差们从小哥哥极化变成小姐姐……受不了萌的基腐cp突然被官方变成百合cp可以算是我的雷点之一了……

练习procreate复健中

做了个噩梦,lofter进入老年期,上传东西也没人看,大家都转去新地方玩了,这里眼看要垮,我忍痛割爱把旧文图全删了,一边删一边哭……吓醒……

昨天太宰生日,信了玄学画了太宰,今天就真的来了!!但是遗憾的是他生日昨天,下次要开生日事件,就得等上一年_(¦3」∠)_……公式就是田山花袋,400墨,没有书签,加了快速完成,就听语音喊保佑我遇到美人ღ( ´・ᴗ・` )比心,太宰就来了(* ̄3 ̄)╭♡

不用翻墙的推特,pixiv-pawoo,用一般方法居然搜不到😂要搜pixiv 然后进公司目录,里面有pawoo。这方法真给跪了_(:3」∠)_……

不用翻墙的pixiv版本推特出现了!!!而且安卓已经有客户端了!!!不得了啊,开放半个月都没到呢!pawoo点net就能去玩了,安利一下!(๑‾ ꇴ ‾๑)

除草

渣技术p了个壁纸!随意用!

【推荐应用】該吃藥了。 for android,下载:sl-teresa.lofter.com/app


试了试独立客户端(^-^)V

2016真是多灾多难的一年,怀疑人生,腰肌拉伤,工作告吹,陪了我6年的猫回猫星去了,以为自己是个有梦想的人,能和有梦想的团队融洽相处,结果遇到一搅屎棍。不少事情伤心了老久,沉迷游戏,废物一样躺倒思考人生,不单lofter荒了,jj也没再打开过。觉得自己画技倒退了好几年。现在想想,忧郁这件事真是浪费时间,现在趁着新年新气象,重新捡起我的博客,准备起新涂鸦。

希望2017有好事等着我和我的小伙伴们。

个人作者VS工作室

感觉我头疼的事全说出来了😂就是这个赶脚……

十漫个为什么:


好久没空写博客,但是还是有一些朋友私信问我漫画就业的事情,所以这里对于漫画作者们聊一聊对于「个人漫画作者」和「漫画工作室」的浅薄看法。


所以相关的私信问题这里就当一并交流了。




简单来说本文是关于:



1、个人漫画作者现在应该何去何从。


2、加入漫画工作室好吗?收入啊福利啊相关会是怎样?


3、两者关系和矛盾?



俗话说得好……



个人作者都是一样的,但是工作室却是五花八门的。——车田正扑街



所以这里只是笔者自己的看法。




一、漫画行业随着出版业的不景气,已经不值钱



当中国人一窝蜂去搞一个事情的时候,这个事情就会变得很奇怪。


漫画行业也是如此,不,我们不说奇怪,我们应该说是有中国特色。



当网络上的「漫画自由投稿平台」出现的时候,似乎是一片春天。


而当有妖气这种「低补贴鼓励更新」的网站出现的时候,事情开始不对劲。


当微博上条漫狂欢时,大家开始浮躁。


再者,当腾讯网易这些,会和你签约,稿费也和出版业水平差不多的平台出现的时候,漫画才真的开始不值钱。


而漫画的不值钱和以上这些平台都没关系,主要是出版业本身就受到网络冲击太大。





真正敲定漫画不值钱的东西,是一个叫「IP」的名词的兴起。


漫画开始为了「IP」服务,是「免费的广告」,是孕育用户群的场地。




也就是说以前别人给你稿费,是你应得的,是行业内运作中利润的一环。


现在别人给你稿费,是投资……是爷有钱……爷不要出版爷要关注……


给爷好好画,火了以后,动画要上线、游戏要上线、周边也要上。


漫画就是广告,就是人头,点击数据这些都是去拉投资造IP的东西。




约一年前,笔者在谈稿费的高低的问题时,有个人莫名其妙地和我小吵了一下。对方的意思是:



「漫画稿费不低,上千元一页也不奇怪!」



我当时不信,就算要信我也认为只是金字塔顶端大手的个例。


现在我信了……



我给你一千元一页稿费,但是,是彩漫,每周更新十几页。你干吗?



原来是这么回事……其实分摊下来(如果是工作室3~5人一页)还是一样嘛。


一个人干?你可以试试做一个月,第二个月卒。




二、个人作品「近年」不太可能打败团队作品



个人作品最大的弊端,就是作者太土鳖。


没错,就是说你、你、还有你,包括我,太土鳖。



不不不,我不是说作品不好看,不是。


我举个例子——你怎么理解IP这个词?



过去的包括现在的个人作者们,靠一个人想出来的东西,是不可能全面和有商业价值的,这也是为什么编辑的重要性一直在被各种业内人士强调着。


为什么就连一向(看似)理性的笔者也说出了「不可能」那么绝对的词?


你试想一下在开始一部作品以前,你有一个团队一起去讨论这个故事的方方面面,就知道了。



你是不是经常一拍脑袋就想画一篇漫画?


你是不是经常画到一半就很想回头改一些东西?


你是不是经常没有设定就先画着,有什么到后期再试试瞎掰回来?


你是不是经常面对缺乏人设、缺乏建筑设计、缺乏细节设计的窘迫?(然后一画出来设计就很土鳖,设计强的人多是分镜很土鳖)


你是不是对故事的开篇很有感觉,但是开完篇以后你就不知道怎么编下去了?



而这些都是因为你一拍脑袋就开篇了,无人问津还是轻的,一旦已经签约开工了,那才是噩梦。



因为你辛辛苦苦画的东西,他没有IP价值,没有IP价值就没有前面所说的「投资稿费」。


而你已经开篇了,已经有读者看了说不定还挺喜欢,逼着你更新不然很没面子,硬着头皮画下去,而且也确实谈到了稿费只不过对方越来越觉得你这个东西累赘和没价值,台下负能量满满。



就好比球场上大比分差距后的「垃圾时间」。




而团队作品就不同了,因为是团队作品,因为牵涉到很多人和事和钱,所以不能一拍脑袋就开工,也不会是什么小投资。如果后期发现不行也没事,有一个人背锅就是了,不是集体背锅,大家只是上班拿工资。


我想也不要说漫画不值钱,漫画现在是免费观看的东西,所以漫画还有一个名字叫「IP长线投资」。


一个投资开始容易,但是只有越来越好才会令人开心,否则就是「垃圾时间」。




所以,个人作者首先就输在起跑线上了,然后再输在个人利益上——工作室很多人都是在「上班」的「漫画助手」,有工资的。


而个人作者,往往很多时候自负盈亏。




真的不是在讨论好不好看的问题,个人作者画的东西绝对可以比团队的好看,只不过在当今时代,效益真的是比不上团队的作品。


所以我们有时甚至可以看到一些精美的个人作品,附带作者缓慢吐血,和一些拙劣的工作室作品,勾线上色效果样样齐天天再更新也很轻松的样子,感觉十几个人围着他转才能搞出来但就是不好看。两个极端。




也许有人要问——如果一个团队作品还比不上个人作品的话,那不是很白痴吗?




不,思路不是这样想的。


应该是这样——



在「付稿费」的人眼里,并没有什么个人作品还是工作室作品之分,有的只是价格,和「这部作品有没有想清盈利模式」之分。


那么个人作品就是「通常是拍脑袋产生的作品」,自负盈亏去,如果火了我们自然会要。


团队作品则是看他们的盈利模式是否走得通的问题。





所以,作品好不好看是一回事,但是平台的老板要我们画,他有他的想法,我们不用管,只管画就是。


只不过对于作者层面上,风险、利润、耗时、精力、前景等问题,都是团队比较有优势。


虽然说了那么多,但是你直接用「独立游戏」和「大厂游戏」的概念去理解就可以了。没错,现在漫画业也已经是这样的局面了,不再是多年前的「作者与出版社与读者的事儿」,不再是「文化人的事儿」了。


当然,也不乏一些个人作者有了钱,开个工作室然后还是画「他自己喜欢的东西」,把工作室当个人用的情况。就是独立游戏工作室嘛。



人数并不是问题的核心啦。





为什么本节标题强调「近年」?因为近年打造IP这事很火很急。


之前杂志群雄逐鹿,现在互联网也要开始分天下了。


所以暂时没空管你这些只有出版前景没有IP前景的独立作者,就算有人火了,最后也是要掰扯成IP的……


但是潮流这事将来说不定又会反复,大菜多了小吃的市场也会好起来的,那是将来。




最后,如果有部个人作品爆肝努力,画得很精美故事很棒又很有IP思维的话会怎样呢?……那么你会得到更高的稿费和更多的推广,然后……还不赶紧变成工作室分担自己的工作的话你不是傻吗?不过这种人少得可怕,画得顶尖分镜也顶尖的单人真的可能没几个,更不要说还有详尽的策划和设计头脑,更不要说工作量本身就放在那里——大形势下逼着你需要画彩色。




三、是否加入漫画工作室才是正道?



虽然说了这么多,但是如果你还是觉得「我要做独立游戏!」


也还是行的啊……


自己负责,只要你有这样的能力。


团队合作、流水线作画的方式,其实就是把分工和责任都独立化,每个人管好自己职责,就可以在这一行混。


如果你不喜欢加入工作室去画「别人的东西」,你就要做好「我的东西很卖钱」的考量。


所以一切没有变,只是形势变了,你该干嘛还是可以干嘛。




漫画工作室如果看作是一个个体,其实比较起来也是一样,在这个漫画贬值的时代,也确实是有很牛逼的工作室和很弱鸡的工作室。


只不过他们都「IP化」了。


过去我们写书、出书,说的是有价值的思想值得发布,而能够出书的就是「大作家」,因为他的思想经历了出版社和市场的考验。


现在有了网络,「什么鬼都可以发布」,所以「IP化」强行满大街,所有东西都强行必须经历市场考验,强行要有一套「可行的IP运营方案」才是个东西。




等等,日本和欧美的漫画业,工作室和助手这事不是早就很普遍了吗?


呃,中国特色IP化是不同的。


哪里不同?


呃……


这里面有个微妙的区别。


人家的漫画……不是免费看的啦……(或许说还没到那个地步?)


人家对于一部的作品创作的价值取向也不是向着将来能不能发展成游戏什么的啦……而是我要表达什么思想啊、我有有趣的故事要讲啊之类的还是有大多数。


没错,中国和外国,该有的情况都有,但是问题很复杂,又很简单。


就好比你要争论「颜值高就是好」和「内在美也很重要」一样,其实都对,是一种对待艺术的态度和标准的问题。


现在是「漫画本身价值VS漫画功能」的问题。


你试试看谈作品谈稿费的时候你说你的作品「很有趣」,但是对方问你这个IP是否有价值时你说「不知道」,对方说是否可以画得更美型一点你说「我就这画风」,然后你就知道了。


所以《进击的巨人》这种东西能火,关键是还没太大后续IP价值的感觉,我们一开始有点懵逼,无法想到是为啥。最重要的是之后,人家就靠销量就很开心了,还能搞IP就更好了。


我们的《十万个冷笑话》也能火啊,但是背后牵涉到的是另一个中国特色的极端。


举一个简单的例子,能上JUMP的人都是牛逼的,但是如果「不够牛逼」很快就会下了,我想这应该没有太大异议,因为这是日本杂志择优制度、排名制度下的产物。


但是中国杂志很多时候找到人凑够数就不错了,当然竞争也是有的,但是其实很多时候杂志自己也不知道自己要什么。


现在看个视频还要加塞几分钟广告对吧?人家漫画杂志早就这么干了,你又怎么讲?这是日本率先把漫画功能化?是漫画不值钱了靠广告赚钱?但是人家又确实卖着单行本数着销量,广告真的只是附带的。相比国内漫画杂志哪来的广告商?因为漫画读物在国内就是给低购买能力的儿童看的。商业这事情很复杂说起来一大堆东西都是可行的,就看你怎么看待和艺术的关系。


还有版权拿在谁手里的问题,一部作品是「主笔的创作」还是「平台财团的策划」,还有市场渠道的问题,靠网络还是靠线下出版物区别还挺大的,这些大家有个感觉就是了,商业细说太麻烦,这里怎么讲都会很片面。




四、漫画工作室待遇如何?



还是差不多那样,看你们这个「项目」的顶端财政如何决定,而顶端财政又因为工作室的水平决定。


只不过过去想当漫画家「你也要有不错的想法和不错的表达能力」,现在你是会画画就行。


挺好的啊……


简单地来说,是一个围城,外面的想进去,进去的想出来,混得不错的想自己开一个。


不过可能通常大家嘴里说的「漫画梦」会有变化。


以前说我要当漫画家,等同于我要当作家,现在漫画流水线普及了以后,我要当漫画家就跟我要当画师一样。虽然漫画工作室过去也有,但是当量变了以后,整个行业的看法也会有所改变。


你会越来越不记得一部作品的作者是谁。


将来你会慢慢对于漫画只记得主创或者某个团队,就好像你看动画只记得迪士尼、吉卜力、GAINAX之类的感觉。




五、IP是什么好可怕



IP简单来说就是一团东西,比如说《龙珠》是一团东西,《流星花园》也是一团东西,这团东西是什么不重要,它可以变。关键是这团东西有「用户」,对,现在都不知道叫读者合适不合适。



网络时代看啥都基本是免费的,读者和观众都是免费的,只有交钱的才叫用户,交钱的才能养活我们IP,不交钱能变强吗?——马化云。



再简单点来讲,漫威宇宙就是一团好IP,只要你喜欢一个英雄,只要你的爱足以掏钱成为用户,他会安利你更多的英雄。


所以,你会发现有时候看到一些漫画,特别是国漫——「感觉真不错啊,真好看,但是为什么不火呢?」


此时你回头想想——它做动画会爆款吗?它做游戏会爆款吗?它做真人剧会爆款吗?


不会?对,就是因为这个。


然后你再仔细一看,嗯,确实,是个人作者。


而更可怕的是,有的时候你觉得某个东西明明不好看,为什么那么火?


因为它牵涉了财团,牵涉了商业方案,牵涉了各项投资,所以有十几路人马在努力推它。它火不火都还不是最重要的,重要的是曝光率只要达到了某个程度,只要有百分之几几的人成为用户,它都能有收益。


它is一个项目,项目懂吗?不是漫画,不是出书那么简单。


此时你还会想起一件事——其实「我」之所以判断它「不火」,就是因为它没有漫画以外的东西跑出来,看起来活跃度不高啊。


没错,如果一部漫画只有漫画,它在现今就大概算是……不火了。




这些什么IP啊项目啊延伸啊,都是个人作者想不来的事情,哪怕是一些出版社现在都还想不过来,你试试看啊。


你现在回看什么龙珠海贼的「开头」你会发现造型确实土鳖得不行,但是那已经是当时的顶尖了。你再看看现在那炫酷,也是IP化了。这些始终还是「作品艺术先经历市场考验再IP化」,我们现在是「有了IP蓝图再开始」,比拼的不再是漫画本身,而是策划水平。所以失败的投资也会有不少就是了。


曾经有个朋友在若干……若千年前(?!)具备了商业IP的触觉,所以他决定要想清楚再动笔,然后至今,也没有然后了。



你是不是也试过?想到不错的点子,但是因为往下想不动了,所以永远没有下笔,一下笔就大呼遗憾然后开始撕纸。



想清楚再动笔是无止境的,不想又是无后路,没错,个人作者在这个问题上最大的弊端是——靠一个人坐在家里苦思冥想一套案子,你不去和各方面谈一次,知道双方可以走多远,是无法拍板的。




综上所述,此时你再看回一个问题——《小时代》电影什么的为什么还有不错的票房?说实话,故事在小说阶段还真没那么直面的恶心,而且那时买小说的「用户」也真确实不少啊。这难道不是一个很值得拍成电影的IP?要不是实在难以扯到游戏的话,估计还是会有手游的。


所以在当今你已经很难去谴责一个「说着某个东西烂但是还是掏钱的用户」了,因为他是已经「入坑用户」,很多东西确实是要用过才知道,很多IP也不是每一个领域都能做得令人满意的,释怀吧。


作为IP布局的前期、建立用户群的前期,漫画现在通常都是依靠网络平台去免费发布,不再有什么成书。所以我建议漫画的「册」、「卷」的单位,在IP时代可以改为「坑」。



「什么你质疑我们的速度?我们工作室的漫画,每月可是可以更新十坑的呢!」——以后话可以这样说。


 而腾讯动漫可以称为「马王坑」,不过这样以后阿里搞动漫平台起名会有点麻烦。





六、总结



总结来说就是——


我管你IP不IP,个人还是团队,总之,有「用户」才是王道。


好看不代表有用户,可能只是读者和吃瓜群众。


不好看不代表没用户,你怎么知道人家的投入和利润是怎样。


所以现在看待这个行业,不要被「IP」蒙蔽了双眼,而是要看用户。


纸质漫画杂志不是没有活下来的,只要它有它的市场和用户就行了。


漫画也不会因为「IP化」就变得不好看了,因为IP化而被干涉太多了,不是这个意思,而是应该讲互相竞争的点变得有点奇怪了。


漫画的性质变了,它本身不值钱了,变成了功能性的东西,它成了一个坑,我也不知道这是一件好事还是坏事。


但是我知道每一页漫画都是漫画人辛辛苦苦画出来的,我希望所有在工作室工作的漫画助手们,都能画得开心就好,不要再被过去的陈腐思想束缚住,比如「苍天我什么时候才能画自己的东西!」,因为你是在上班啦不是在搞创作,要搞个人创作出去!


















……


而动画业早就是这样了好伐。(所以简直通篇废话?)




所以能不能这么总结——IP什么的想法,终于让国内动漫业在出版业衰退的情况下知道了自己的方向。而我们这里其实并不是在讨论IP的事,而是说在这样的境况下,漫画从业者会因为工作室的增多,而增多,画技和待遇会更加细分起来。


而再过一段时日,大家就会看到国产动画、国产游戏和国产周边的IP大爆发,因为那是挖完坑的下一阶段。




漫画的「作品价值」慢慢变成了「功能价值」,这是好事还是坏事真的不用担心,因为中国特色是一窝蜂的事,不是个体改变得了的罢。




以上只是笔者比较片面的看法,不,没啥看法只是感受,希望有启发。




又买到好看漫画啦~正太郎大美人(舔w)

诶呀妈呀,第一话的小鲶尾好萌ww忍不住回坑嗷嗷

猫娘一只~除个草~还在线稿阶段……不知道完成得猴年马月,马上放假,串门很闹心,大家都懂的……没法好好画画了……(加个眼睛继续……)

复个健,好久没有画东西了……

入了彩墨的坑啊喂~一去不复返啊喂~ˊ_>ˋ又想去微博参pm企划,随手试糊了个人设~

我喜欢的站点5个里面关了3个……天啊!!以后只有elfartworld和手书博客了吗!?【哭瞎!!

【TGBUS】有关POKEMON最新资讯


有生之年!!!终于来了官方中文!!!但是那个精灵宝可梦是个什么鬼的翻译啊!!!都别拦着让我蹲墙角哭一会……

毕业制作终于结束了……累摊……我决定转行做翻译……

留个不怎么清晰的图纪念一下……只设计了大阿尔卡那……

终于一周年了,然而截稿的死线也剩2天,于是还有一部分翻译和配色没完成(。

总觉得快要看到天国了 (゜_゜)……

自家婶也快要一周年了!!!等2月闲下来好好画点什么吧,最近一直在摸鱼……(;´∀`)………………

恭喜一周年!!!不过离就任一周年还差几天……今年五虎退也超可爱( ˘ ³˘)♥(痴汉脸

以为要见到爷爷了,来的却是小狐……结果小狐一开口萌的血条归零了嗷嗷!敬语简直赞~\(≧▽≦)/~

公式600/600/600/510富士或550/660/660/550富士忘了哪个了……

-------------------小狐lv17本丸重伤手入后----------------------

噗啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊---------------------------------------------!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

爷爷---------------------------------------------!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

萤丸带队远征回来刚好带了3个依赖纸!!!第三个出了爷爷啊啊啊啊啊啊啊!!!!!!!650X4没富士,750X4,850X4都加富士结果是750X4的出了爷爷!!!!!!!!!!!!!!!

我……我圆满了……(两行清泪……

爷爷和狐球同一天……激动地爷爷出场台词都没听完……_(´ཀ`」 ∠)_

今年的福袋简直有毒……

看到告白了!(⌯˃̶᷄ ⁻̫ ˂̶᷄⌯)ーーン♡虽然知道是假的,不过真的听到花子说出来是假的时候果然还是挺打击的(°_°)…

差不多是成为魔法使的年龄了(

大家新年快乐!

pixivsketch的涂鸦……只有草稿是pixivsketch上画的,剩下的都在CLIP上ww,主要是为了试试合一起发P站的新功能(´・н・‘)  id=54328484

pixivsketch的摸鱼,没凑够10张……嘛,来博客除个草ww前5张刀剑,6是Dn2014圣诞没赶上的时装……弓手美美哒……没赶上巨怨念……今年又是带鹿角的时装……设计师我哭给你看!!(ಥ_ಥ)最后两张原创……

各位冬至记得吃饺子♪(^∇^*)

居然没有全完成后总得奖励……但是依旧停不下来啊啊啊!!ヾ(*>∀<*)

已跳坑(◕ω◕)赶脚又能愉快滴水博客了!!官方的17,45,(都是年下简直萌出血(*゚▽゚)ノ♥︎)乐纺已站!!(っ・ω・)っ97这对也好萌!!3也好萌好萌但是目前没有看到西皮的影子……∠( ᐛ 」∠)_

 @开心_巧星饼 

三次创作~一遇到平涂我就目死……依旧是涂鸦风,用的基本是原图颜色~原地址萌萌的一定要去看哦(●′ω`●) :

http://qiaoxing.lofter.com/post/1d50e0a3_7b29fd2

。:.゚ヽ(。◕‿◕。)ノ゚.:。+゚06年的没有上传电脑,所以没有……于是01~06年那才是真·黑历史……

个人性质的素材制作方法2,修罗期进行中T。T

个人性质的素材制作方法1,也许太老套,不过我只会这个……

!说明事项!

修罗期到来,暂停博客更新,P站也暂时不会动了……

(好像暑假之后就没动了π__π)

偶尔摸鱼也许会去推和sketch……

BE A 玻璃MAN:当绘画扯上优越感

并不是为自己的烂画找借口,而是自己还是分得清左右手不一样长,肩膀怂到脸上等等,和艺术变形的区别的,果然我还是得继续努力w

穷困潦倒的漫画家:

刚才天野大师的图露点了被屏蔽我跪着重发23333333









有朋友来问我一个有趣的问题:



有些人认为某些动漫图只是表面上好看,如果人体、刻画、透色、色彩方面不过关的话,是不好的。有一些亮点但是技术上没有严格过关的话,会被一些人认为是不佳的作品。



这个问题其实可以举一个例子来总结:



CLAMP腿画太长,垃圾!







然后因为最近忙没时间回复,所以……朋友和基友为此撕逼了……

笔者觉得,如果是我的话,我是不敢和这些【太以自我为中心的人】撕逼的,这些人就由他们高兴就好。



因为无论如何他们都会把绘画和优越感挂钩起来。



那么,这些图到底是怎样的呢?由于未经许可,所以我不能把大图发出来,但是懂的人应该能够感受到是怎样的图。




这类图或许可以总结为:

1、脸很好看,但是身材、比例有问题。


2、配色很好看但是其实按照某些人的某些标准觉得不对。(比如写实什么的)


3、这种图照样很多人喜欢,因为脸好看,因为颜色提神。



要谈这个问题,我们可以分三个方面来聊:




一、写实与所谓非写实




一提到插画、原画,某些人心中可能是这样的: 




久而久之,这些“大师”的作品,慢慢令一些人心中形成一种定律:

好作品必写实、结构立体、光影合理。



我知道,这些人自己有时也会喜欢一些不写实、结构不标准,光影不合理的作品,但是如果和别人讨论起绘画,不知道为什么那条定律就成了自己的座右铭。


自己也不知道为什么,对吧?


我觉得这类人你可以问问自己学画是为了什么。


你听说过天野喜孝吧?




请开喷,天野喜孝的图问题多到你可以喷到喉咙沙哑。

这是极端例子吗?并非如此。


很多时候,当我们提到——游戏原画。




有些人第一时间就想到上图这种画风。

关键是有些游戏公司(老板)自己就是想到这种画风。然后招人也是招这类的。


我很久很久以前,曾经一度想不通:



为什么游戏原画一定要用这些类似油画的厚涂呀?


我还问了一些原画师朋友,原画师朋友也说不上来,有个别说是公司要求,有的说是这样方便做3D的人参考。



但是我不太接受这个答案。


 



因为,日本的游戏,几乎全部,全部,都不是用这种原画师。


人家照样可以依照很日式、很平面的原画,做出3D建模来。

          

日本很多游戏原画都是跟动漫风没什么两样,甚至有些游戏公司的原画师不但不写实、比例不准,还有太过有个人特色。上面提到的天野喜孝是一例,其他的我觉得不用举例。


当年玩过最终幻想后看到天野的图,然后听说这是原画,感觉真是日了狗了有木有。


因为日本游戏一出来它们的原画、海报、宣传图,你想找到像上面这种写实厚涂的很难(并不是没有厚涂,厚涂只是一种风格和画法),所以还需要贴例子吗?还是有些人认为日本游戏不算游戏?欧美游戏才算游戏?


现在国内的游戏原画也是一大堆的写实厚涂。


然而,问题是因为这类写实厚涂原画太多,给很多人造成一种印象就是,这类图就是GOOD。




GOOD到我要用这张不GOOD的图来点赞!

后来我想通了问题的答案。



每年那么多美术毕业生,它们都去哪里就业了呢?


嗯……


而它们的学院派风格,必然影响到它们所在行业。


嗯……


好像有点道理。

      
所以你所认可的写实厚涂风格,可能其实就是最没特色、最公式化、最为商业而服务的东西。   

这个答案对不对我不管,我想说的是——


如果你TMD就是喜欢日式,哪怕写实风再铺天盖地,你为什么要被这些东西动摇呢?也不见得日风就是不写实,不见得日式比例就是乱来,但是我们都知道日风的接受范围确实挺大的。


有些人看到一些画风多起来,一些画风的规律有迹可循,便以为是全世界了。




上图这个小人难道是日式的吗?

那些能够把写实、比例、光影说得头头是道的人,你能否把日式风格说得头头是道呢?


没错,既然日式是一个风格,那么自然也有形成规律。但是因为日式花样太多,这些人的水平无法找到规律。


这些人惧怕一些自己掌握不了规律的东西,并且觉得是乱来,所以一棒子打死。除了画技上,他们害怕自己看不懂的东西,想象力更是他们最害怕的,比如天野喜孝的例子,其优点根本不是表现在什么人体比例或者光影上。




我发过一条微博,是在地铁上看到一张图。

一个感觉明显是原画师,想要勉强自己去画动漫风,画出来这样的玩意儿。


这张图有种,想要刻意打乱自己所掌握的规律去模仿一种自己觉得没规律的风格,的感觉。


而且感觉画手在原画上也未必很合格。




二、优越感




绘画艺术太主观,所以很容易就被用来提升优越感。


我认识很多不会画画的人,他们喜欢什么,反而不会安利我,只是自己默默喜欢。


因为他们不懂绘画,所以没那么多扯犊子的道理。


而很多人自己并没有画得很厉害,但是——他喜欢一个“很厉害的大师”,嗯,显得他很有品味。而且最重要的是,喜欢大师是有原因的啊!大师的比例、大师的上色、大师的光影,都是有理有据!


同理,如果——他“讨厌某一些画法或者画手”,道理上因为他和大师的道理不符,所以算垃圾,也显得他很有品味。


我举个例子……



伯里曼!


伯里曼!


伯里曼!



举例完毕。


伯里曼,是一个宗教。


我知道绘画要打好结构,我TMD自己的课上都经常跟别人说结构,但是我从来不提伯里曼。


结构只是立体感,你可以有自己的想法,自己的设计。


而伯里曼教,是指只有伯里曼才是对的——你应该看看伯里曼。



YOU SHOULD BE A 玻璃MAN。


YOU SHOULD LEARN FROM A 玻璃MAN。



伯里曼没什么问题,关键是有些人因为优越感把它奉上神坛。


对于能够画出准确人体的画手——你要他画动漫风的夸张风格,可能是很难的,就好比一个你跟一个数学家说,你用数学编个游戏吧,他可能会说数学岂可游戏!


然后,其实有很多跨界的画手,都得到了大众的认可,也就是既能画得写实,又不丢失动漫风的。


有些人只是害怕自己不了解的事情而已,他们需要神,来给他优越感。




三、绘画的乐趣与商业




前面提到过了——CLAMP腿画太长,垃圾!


情况是这样的:



那些脸蛋画得很好看的图,会很受欢迎,即时其他地方比如比例、上色、光影有些缺陷,它同样会比较容易得到大家的目光。

                 

你可以说CLAMP很商业,CLAMP的脸蛋可谓是日漫风格中影响很大的。


但是你说那些商业的画手,是“为了商业才画成那样”,似乎道理不通啊?


为了商业……所以比例故意不准?故意颜色不上好?


开玩笑吧?


换句话说你们【比例准准派】难道是在捍卫着什么的样子?优越感就是源自这里?




就拿腿来说,腿长,显得美。


那么腿长到超于常人——这必然是要有个度才行,太长了肯定就会成为怪人。


换句话说,撇开因为人体比例不熟所以画得不准的,所有绘画中的夸张、变形、扭曲,其实都是为了一个简单的目标——美。同时一个人的画,也很大程度地反映了作者个人的审美。


所以虽然CLAMP会画得腿很长,但是会有个度。


那么我来问你了。


以美为目的,以符合自己审美为目的,画出来的东西,算商业吗?


那么你们所谓的比例准确上色准确这些一大堆的,就也是商业咯,除非——你们不是为了美才画的,你们追求的是丑。




再说了。


我想其实很多人都会羡慕过小孩子的画。


在自己懂得一些绘画技巧后,再也无法画出像年少时那样天真的画了,那种画感觉莫名的有艺术感。很多画,其实自己这么画着喜欢,所以就画了,所以也希望别人喜欢。


这就是绘画的乐趣,至少作者高兴。任何比例、画技的建议,都只应该是建议而已。


如果一个人不听绘画技术的建议,那么他的作品不受欢迎他活该,对吧?


但是如果一个人听了【你的】绘画技术的建议,是不是不受欢迎的话应该由你负责?不行吧?




现在你来跟我说——人体一定要画的准?一定要按照伯里曼去打结构?




什么时候绘画艺术有定论了?有规定了?




如果说你们是【比例准确党】,你们非要调戏那些,你们所谓的【有一些亮点但是技术没有严格过关】的图,来提升优越感的话。


不好意思,我是【比例超准确党】,拿尺子来。


把你们的图拿来量量,不,哪怕是你们所崇拜的某些大师、什么玻璃MAN。只要你们的图有一点错,以后我就叫你垃圾了。


只要你们的图有1毫米的偏差,我觉得你们就是一群【有一点亮点但是技术没有严格过关】的渣渣,你们的图,【太商业】啦!


我是比你们更高一级的教派,我更优越,你也想加入我的教派,事情就应该是这样发展的,不是吗?




四、最后




艺术的评价有个度,每个人心中都有不同的度。


所以,如果遇到一些优越帝,让他们开心去,我们得到释怀。


但是如果要较真的话。


一起来加入【比例超准确党】吧。


任何不以测量为最终标准、并且没有以身作则的,对绘画艺术的职责,都是耍流氓。


你可以去看看所有笔者的教程,都没有定理,哪怕是人体比例,都只有“大概”——最近公开课说得比较多的是,手掌大概是下臂的一半长。


有的人身体比例还行,就是手画得特别小,我通常就拿来和原图的眼睛比较。有的人手掌加手指还不如眼睛大,我一说,他就会调整心中的度了。当然,如果他要坚持,他自己为自己的审美负责。这就是我公开课的原则。


再简单点说,有些人,狭隘地看待绘画艺术,认为绘画应该怎样怎样才是好,这样的人,才是最功利、最商业的。


 



绘画的乐趣——高兴就好。


比例准确合理的图其实谁都喜欢,但是应该记住——如果是因为画功不足而走样的,他将来总会慢慢提高的。


但如果别人是故意夸张变形的,你口口声声准确、标准,其实你才是那个装睡的人。

        
如果有错的图,就是不好的图,那么世上有哪张图是没有错的吗?尺子再拿过来一下。          

    

希望有启发。






打算记录下过程……表示又开始对着平涂的练习进发了!!

颜色依旧乱七八糟啊……深色巨笔苦手……

背景明天_(:з」∠)_

猫咪咖啡,完成~颜色好淡……去调调

调整后的在P站ww

鲶骨向w

雉刀烧毁梗,单纯是想画花了w

最近开始有三日鹤的趋势w

拿着咸鱼当新出刀剑的鹤,果然被吼了w不准拿着食物玩耍w

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子鹤手里的椿,象征完全的爱。(雅虎查的,不对就当做是我瞎掰好了ww

现代装w

我的检非违使迎击队w

才刚上线全员樱吹雪w你们是多有干劲啊ww

小狐狸萌萌萌w

^^^^^^^

神社门口的两只狐狸:

今天也一起练习?

不了,七夕祭典的准备还没完成

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太刀鲶衣服花纹是彼岸,骨是紫藤w


地缚厨师花子君(。

抓到黑杖代w问宁宁红烧还是清蒸啊?

日文实在翻译不了,就写了要爆炒还是炖高汤w(才没有。

说真的还不清楚黑杖代是不是反角呢ww

总之,腹黑又爱欺负人的花子简直太得我心w分分钟跳坑w

依旧来安利pixiv sketch
今天上线发现新增好多按钮ww

这次是安清迷路+现代

猫是清光的w,迷路都是为了追猫啊w大战300回合w,回家还可以继续战w

台词就不重新写了,这里贴下中文

手机信息:给审神者,我们迷路了,求救!

(安定盲打120分ww

安定:宰了你哦,蠢猫!

清光:吵死了!

安定:没在说你!!

清光:我知道!!

哈哈哈pixiv新出的应用sketch,玩的好开森~和drawr挺像但是又不一样~依旧是没找到画面放大键在哪……

本来以为新应用能和手机联动,但又发现好像不是那么回事……

随便摸个鱼w(快滚去画稿!

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变成坚持一日一涂的摸鱼了w10张之后换新贴去~



回归厚涂,即将制作画集……不能再水了……

不过还是好想学平涂啊……但是怎么都不成功……球拯救……

换了几个自己调出来的笔刷试试小狐三日w

还是各种违和……重新整笔刷去……

肋差的房间~画到一半多了一只肋差,大部分的人(包括阿飘姐)都重画了……不想上色……来个阴影算完成吧……(泪……

勉强鲁了个带颜色的出来……

昨天一发入魂收了大哥,今早上内番看到了大哥的私服,好想吐槽脖子上的毛巾……简直太有健身房教练feel……

突然想画安定~(´ω` ) 来个美术馆梗,意识到冲田和清光都已经见不到的安定,不知道心情如何……(揍

上色依旧苦手……(´ω` )恩,多加一篇2格的安清~

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